Publié sur Franz Liszt Group, le 24 octobre 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Portrait de Franz Liszt par Fritz Luckhardt en 1871.
En 1871, le photographe Fritz Luckhardt a pris une série de photos de Liszt à Vienne. Voici l'histoire de ces photos.
De novembre 1870 à avril 1871, suivant le parcours habituel de sa " vie trifurquée ", Liszt est à Budapest pour enseigner, assister à des représentations de ses œuvres et donner plusieurs concerts de charité. En décembre 1870, il se produit dans le cadre du Festival Beethoven, qui célèbre le dernier mois du 100e anniversaire de la naissance du compositeur.th anniversaire des concerts Beethoven de l'année.
Le 23 avrilrdEn 1871, il arrive à Vienne. Comme à chaque fois qu'il se rend dans la ville viennoise, il séjourne au Schottenhof, chez son oncle Franz von Liszt, pour passer des moments tranquilles avec sa famille. C'est au cours de cette période que Luckhardt a pris la série de photos. Luckhardt était connu pour ses portraits de personnalités célèbres de l'époque. Je vous donnerai plus d'informations sur le photographe ci-dessous.
Liszt est parti le 2 maind Il se rend à Prague où il rend visite à Smetana et arrive à Weimar le lendemain. Il reste à Weimar du 3 mai à la fin du mois d'août, puis se rend à Rome où il séjourne en septembre et octobre, avant de se rendre à Pest pour le reste de l'année. C'est au cours de cette dernière période que surviennent les démêlés avec Olga Janina, qui finissent par menacer Liszt d'un pistolet le 25 novembre 1871.
Pour en revenir à la photo, elle a été prise par Fritz Luckhardt, né à Kassel, en Allemagne, en 1843, et décédé à Vienne, en Autriche, en 1894. Il s'est installé à Vienne en 1865 pour étudier avec le photographe Oscar Kramer et a ouvert son propre studio en 1867. Il est devenu célèbre en utilisant des techniques photographiques inhabituelles à l'époque. Il a réalisé une série de photographies stéréoscopiques représentant des portraits de belles femmes entre 1868 et 1872. Pour visualiser les photographies stéréoscopiques, il fallait utiliser un stéréoscope. Il s'agit d'un appareil permettant de visualiser un couple stéréoscopique d'images séparées, représentant les vues de l'œil gauche et de l'œil droit de la même scène, comme une seule image tridimensionnelle. Par ailleurs, lorsqu'il a ouvert son studio, il a étudié avec Ludwig Angerer et a appris à utiliser une nouvelle technique d'impression appelée collotypie. Ce procédé permet d'obtenir des tirages de haute qualité à partir de négatifs photographiques à tons continus. Le procédé utilise de la gélatine traitée à la chaleur et à l'eau froide, exposée à une lumière UV qui assombrit des zones spécifiques du négatif. Grâce à cette nouvelle technique, de nombreuses célébrités de l'époque lui commandent des portraits, dont Franz Liszt en 1871.
Liszt aimait beaucoup la série de photos prises par Luckhardt, en particulier celle qui est jointe. Il commanda quelques tirages qui servirent à son usage personnel et à des cartes de visite. Liszt mentionne plusieurs fois le travail de Luckhardt dans ses lettres :
à Marie von Sayn-Wittgenstein le 20 janvierthEn 1873, l'oracle a enfin parlé ; voici sa réponse. Ses premiers mots concernent M. Luckhardt', le célèbre photographe viennois, pour lequel j'avais demandé avec insistance le médaillon d'or avec le ruban, en récompense de l'hommage bien accueilli de mon portrait. - Un grand succès, dit-on".
à son élève et secrétaire Alexander Gottschalg le 2 janvier 1880 : "[...] par ailleurs, la photographie dite d'anniversaire (Pest) est l'une de mes meilleures, tout comme celle de Luckhard [sic] (Vienne), que je trouve encore plus agréable et qui me semble plus calme."
Au cours de mes recherches, j'ai trouvé la mention d'une autre lettre, mais je l'ai lue et je n'ai pas trouvé l'extrait en question. Je me demande si la date n'a pas été mal indiquée. J'ai essayé de faire le lien avec les lettres publiées par La Mara, mais je n'ai rien trouvé d'autre :
à son oncle Eduard von Liszt le 28 janvier 1873, il est rapporté qu'il mentionne "l'excellent portrait de Luckhardt".
Si quelqu'un trouve la bonne date, qu'il me la communique.
Voici une autre photo de la série utilisée pour une carte de visite :
Publié sur Franz Liszt Group, le 13 octobre 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
"F. Liszt à Gabriel Fauré, haute estime et affectueux dévouement.
"F. Liszt à Gabriel Fauré, haute estime et affectueux dévouement.
Je n'ai pas écrit de nouvelle "histoire derrière" depuis un certain temps et j'ai donc regardé ma collection de photos pour en choisir une qui n'a pas encore été postée. Il y a quelques semaines, quelqu'un a posté une photo de 1881 sur laquelle Liszt avait écrit "Schlechter Componist" (mauvais compositeur), prise par Heinrich von Langsdorff en mai 1881 à Fribourg-en-Brisgau. J'étais prêt à poster une autre photo de la même série mais l'histoire a déjà été racontée, alors je propose cette autre photo du même mois et de la même année mais d'un photographe différent.
Comme vous pouvez le voir, ce tableau a été signé par Franz Liszt pour Gabriel Fauré, qu'il avait rencontré par l'intermédiaire de son professeur Camille Saint-Saëns en 1877, lorsque les deux compositeurs français avaient rendu visite à Liszt à Weimar. Liszt et Fauré restèrent en contact et se rencontrèrent à nouveau lorsque Fauré assistait aux opéras de Wagner à Bayreuth. La photo a été prise en 1881 mais signée en juillet 1882, lorsque Fauré rendit visite à Liszt à Zurich. Un épisode célèbre de ces retrouvailles : lorsque Liszt demanda à Fauré de lui montrer quelque chose qu'il avait composé, il lui tendit la partition de sa Ballade en fa♯ majeur. Liszt s'assit au piano et commença à jouer, mais s'arrêta après quelques mesures, disant à son jeune collègue qu'il avait "manqué de doigts" et qu'il devait s'asseoir et continuer à jouer, ce que fit Fauré. Nous ne saurons jamais si c'était un stratagème pour entendre Fauré jouer, ou s'il trouvait la pièce trop complexe.
Parlons maintenant du photographe. J'ai déjà parlé de lui dans des articles précédents (en mai et juin) à propos de photos prises en 1881 et 1882, mais je ne me souviens pas d'en avoir dit plus sur Ganz lui-même, alors voici. Julien Ganz était un photographe suisse, fils de Johannes Ganz qui était également photographe et qui avait un studio Bahnhofstrasse 40, à Zurich, où Julien a probablement appris les bases de son futur métier. Il a étudié la chimie à l'école polytechnique de Zurich et a poursuivi ses études à l'université d'Iéna. Il était également musicien, il jouait du violoncelle. En 1873, il s'installe à Bruxelles et achète un studio photographique 38 rue de l'Ecuyer, qui est le studio dans lequel Liszt a été photographié. Il travailla à Bruxelles jusqu'à la fin de sa vie, en 1892. Il a été exposé dans le monde entier et a remporté plusieurs prix.
Il est intéressant de noter que Julien Ganz, qui était un admirateur de Liszt, a tenu un registre des concerts auxquels il a assisté à Anvers et à Bruxelles, donnés en l'honneur de Liszt du 23 au 31 mai 1881. La photo ci-dessus a été prise pendant cette période, alors que Liszt se trouvait à Bruxelles. Ganz note que les concerts donnés en son honneur à Anvers comprenaient : la Messe de Graner, le Concerto pour piano en mi bémol majeur, Totentanz, Les Préludes et les Lieder Mignon, Il doit s'agir d'une merveilleet Wieder möcht' ich Dir begegnen. Parmi ceux qui se trouvaient à Bruxelles, on peut citer Tasso, Concerto pathétique pour deux pianos, la Faust-Symphonie et la Loreley chanson.
Lorsque je travaillais sur mon article concernant les premières marques de métronome et le projet A Tempo, j'ai découvert James Alexander Hamilton, le traducteur de l'Opus 500 (Méthode de piano) de Carl Czerny en anglais. J'ai découvert qu'il s'agissait d'une personne très intéressante et j'ai été surpris de ne pas le trouver dans le Grove Music Online. J'ai écrit un petit article sur mes découvertes concernant Hamilton et je l'ai soumis au GMO. Il a été publié le 24 juin 2021. En voici un extrait.
Hamilton, James Alexander (né à Londres en 1785 et mort à Londres le 2 août 1845). Théoricien de la musique, traducteur et professeur de composition musicale, de piano, d'orgue et de chant. Fils d'un marchand de livres anciens, son intérêt pour la linguistique et la musique l'amène à apprendre des langues étrangères et à traduire des livres de théorie musicale. Multi-instrumentiste autodidacte, il a édité des abécédaires d'harmonie sacrée et profane, de piano, d'orgue, de chant et de chant choral. Ses livres, publiés pour la plupart par l'éditeur de musique londonien Robert Cocks, ont souvent été complétés, réédités et réimprimés pendant un demi-siècle, même après sa mort (sa méthode pour le pianoforte a connu sa 13e édition en 1849).
Publié sur Franz Liszt Group, le 2 septembre 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
(Pas de commentaire, seulement la photo).
Je ne pouvais pas manquer l'occasion de publier une nouvelle "histoire" à propos de cette photo. Cette célèbre photographie est souvent utilisée pour représenter Liszt. On le voit assis à un piano droit. Il y a eu une série de photos prises au piano. On voit parfois l'une d'entre elles avec la signature de Liszt sur la partition. Liszt signait souvent des photos de lui pour les offrir à ses élèves et à ses amis. Il a signé l'une d'entre elles directement sur la partition. Voici la photo en question.
Cette photo a été prise en 1869 par Edgar Hanfstaengl, fils de Franz Hanfstaengl, peintre, lithographe et photographe bavarois. Éminent lithographe à Dresde, Franz a ouvert son studio de photographie à Munich en 1853. Il devient photographe de la cour, réalisant les portraits du roi Louis II, d'Otto von Bismarck et de l'impératrice Élisabeth d'Autriche. Il travaille également avec de nombreuses personnalités artistiques, dont Liszt, Wagner et Clara Schumann. Il rendit souvent visite à Liszt et prit une série de photos de lui en 1856, 1858 et 1867. Le 12 novembre 1868, il cède son studio à son fils Edgar, qui prend la relève. Cette photographie fait partie de la série d'août 1869.
Au moment où cette photo a été prise, Liszt était déjà abbé (depuis 1865). 1869, l'année de la photo, est l'année de son retour à Weimar. Liszt a vécu à Weimar de 1848 à 1861. Il est parti lorsque l'Altenburg a été fermé, après l'échec de son mariage avec Carolyne Sayn-Wittgenstein. En 1869, son protecteur et ami de longue date, le grand-duc Carl Alexander, l'invita à revenir à Weimar et mit à sa disposition une maison où il vécut jusqu'à la fin de sa vie, célèbre pour être le lieu où il donnait ses classes de maître : la Hofgärtnerei. Aujourd'hui, ce bâtiment de Weimar est connu sous le nom de Liszt-Haus, ou musée Liszt. Tout ce qui se trouve à l'intérieur du bâtiment a été conservé tel qu'il a été laissé en 1886, à la mort de Liszt. J'y suis allé il y a deux semaines. Voici une photo du salon, prise par moi le 16 août 2021.
Publié sur Franz Liszt Group, le 1er septembre 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
Liszt 1846
Certains membres du groupe ont demandé des précisions sur cette photo, qui est rarement publiée.
Je lui ai répondu : "Je suis encore absent pour ma tournée européenne, mais dès mon retour en septembre, j'écrirai quelques articles sur les dessous de l'histoire".
Voici l'histoire que j'ai postée après mon voyage concernant cette photo.
Comme promis, j'ai essayé de rassembler des informations sur cette photo afin d'écrire un nouveau billet sur l'histoire de cette photo. Il m'a fallu plus de temps que d'habitude pour l'écrire. Cette photo de Liszt est un daguerréotype probablement pris en 1846, ou peut-être en 1847. Nous n'en sommes pas sûrs et nous ne connaissons pas l'auteur de ce daguerréotype. Cependant, nous pouvons examiner les daguerréotypes existants de Liszt et voir comment ils sont liés.
Pour rappel, le daguerréotype est une technique photographique précoce inventée par Louis-Jacques-Mandé Daguerre.
J'ai déjà écrit un article sur le tout premier daguerréotype, pris en 1843. Deux daguerréotypes ont été réalisés, l'un avec la veste fermée, l'autre avec la veste ouverte. Le second est parfois daté de 1841, mais nous savons aujourd'hui que le daguerréotype avec la veste ouverte a été pris après celui de 1843. Il est possible qu'elle ait été prise le même jour, car des éléments communs peuvent être détectés, comme l'écharpe que porte Liszt avec son clip spécifique, mais aussi la façon dont ses lunettes sont attachées et le rideau qui se trouve derrière lui. Voici les deux photos pour référence.
En ce qui concerne le daguerréotype affiché ici, pris en 1846 ou 1847, il pourrait avoir été réalisé à Paris par Louis-Auguste Bisson, qui a également réalisé un daguerréotype de Chopin en 1847, découvert récemment (2017).
Il est également possible qu'elle ait été prise par Jean-Baptiste Sabatier-Blot, qui a ensuite photographié Anna Liszt, la mère du compositeur, à Paris en 1860. Les daguerréotypes n'étaient déjà plus à la mode, mais il est possible que Liszt et Sabatier-Blot aient eu un lien antérieur.
J'ai cherché des liens éventuels entre Liszt et d'autres photographes spécialisés dans les daguerréotypes, comme les frères Natterer à Vienne, et Adolphe Legros et Eduard Vaillat à Paris, mais je n'en ai pas trouvé. J'ai également regardé les ateliers des photographes pour voir si je pouvais reconnaître le mobilier ou la nappe dans d'autres photos, mais comme l'appareil photo était souvent sorti de l'atelier et apporté au domicile des gens, il est plausible que cette photo de 1846-47 ait été prise dans le logement de Liszt.
Il existe encore une autre possibilité. En 1846 et 1847, Liszt continue de parcourir l'Europe. Il rencontre la princesse Carolyne zu Sayn-Wittgenstein en février 1847 à Kiev. En 1847, un daguerréotype de la princesse Carolyne a été réalisé par Joseph Weninger à Kiev (découvert et restauré en 2014). Il est possible que cette photo ait été réalisée par le même photographe à Kiev, car nous ne savons pas exactement où elle a été prise. J'aime à imaginer qu'ils l'ont fait ensemble 🙂 .
Publié sur Franz Liszt Group, le 1er août 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Message original (posté par moi) :
Hier (31 juillet), c'était le 135e anniversaire de la mort de Franz Liszt. J'ai voulu marquer l'occasion en publiant un nouvel article sur l'histoire de Liszt. Début juin, j'ai publié l'histoire de la toute première photo prise de Liszt, en 1843. Laissez-moi vous raconter l'histoire de la toute dernière photo prise, le 19 juillet 1886.
Grâce à Jim Penning et à ses articles très complets sur le dernier séjour de Liszt au Luxembourg, nous connaissons de nombreux détails sur ces journées et sur le dernier concert public donné par Liszt. Il ne s'agit que d'un résumé, mais j'ai pensé qu'il était approprié de raconter l'histoire de cette photo.
Tout d'abord, je voulais préciser quelle photo de Liszt était en fait la dernière prise avant sa mort. La dernière série de photos professionnelles a été prise par Paul Nadar dans son studio à Paris, en mai 1886. Elle comprend un portrait très touchant et calme de Liszt souriant. Au début du même mois, Wilhelm Benque, un autre photographe basé à Paris, a également pris une série de photos, mais la dernière série est celle de Nadar.
On oublie souvent qu'une autre photo a été prise après celle de Nadar, mais il ne s'agit pas d'un portrait, mais d'une photo de groupe prise par Louis Held, un photographe habitué de la maison de Liszt en 1884 et 1885. La photo de groupe a été prise le 6 juinthEn 1886, Liszt participe au Tonkünstler-Versammlung (congrès des musiciens) à Sondershausen. La photo montre Liszt au premier rang, entouré d'une large assemblée de collègues et d'élèves.
Or, on ne sait pas très bien qu'il y a eu deux autres photos de Liszt avant sa mort, au Luxembourg. Elles ont été prises le 19 juillet 1886 par un photographe amateur appelé Maisy Wolff, au château de Coplach, le domaine de ses amis Mihály et Cécile Munkácsy. Ces photos présentent quelques particularités. Tout d'abord, il s'agit de la seule série de photos où l'on voit Liszt porter un chapeau cylindrique. Deuxièmement, elles n'ont pas été prises dans un studio mais lors d'une séance photo en plein air, ce qui signifie que Maisy Wolff a pris le temps de régler l'appareil et de se préparer, probablement consciente de l'importance de l'opportunité de photographier le Maître. Troisièmement, on croit souvent qu'il n'y a eu qu'une seule photo, car il n'y en a généralement qu'une seule qui est partagée : elle représente Liszt tenant le bras de Cécile Munkácsy, descendant les marches devant le château, en route pour le concert du Casino de Luxembourg, où il s'est produit pour la dernière fois devant un public (voir le récit du dernier voyage de Liszt au Luxembourg dans les articles de Jim Penning).
C'est là que l'histoire de cette série de photos devient intéressante. En réalité, il y a eu deux photos, et celle que j'affiche ici est la toute dernière à avoir été prise de Liszt. Elle le représente, toujours au bras de Cécile Munkácsy, entouré d'un groupe de personnes. Souvenez-vous du temps qu'il fallait pour régler un appareil photo et préparer la prise de vue parfaite. C'était un exercice difficile et il fallait être rapide pour le mener à bien. Il a été mentionné dans un article précédent qu'il a fallu près d'une minute à Louis Held pour prendre la photo de Liszt à son bureau à Weimar. J'imagine Mme Wolff courant du bas de l'escalier jusqu'au fond de l'allée, posant son appareil photo et attendant que Liszt passe devant elle. Quoi qu'il en soit, elle l'a fait, et voici la photo. Il est intéressant de noter qu'elle est rarement présentée dans son intégralité. Une version zoomée uniquement sur Liszt et Cécile Munkácsy peut être trouvée, mais elle n'est pas souvent affichée car la version zoomée est floue.
Je n'ai pas pu identifier avec certitude les quatre personnes qui marchent derrière Liszt. Bien entendu, il est presque impossible d'identifier les deux dames à droite, l'une étant cachée dans le dos de Liszt et l'autre regardant vers le bas. Je suppose que le jeune homme est Bernhard Stavenhagen, qui accompagnait le Maître et lui servait de secrétaire lors de son voyage au Luxembourg. Je ne sais pas qui est la jeune femme. Voici un extrait de la lettre de Liszt à Olga von Meyendorff du lundi 12 juillet 1886 : "Nous sommes habituellement une dizaine à table : le père et la mère de Mme Munkácsy, le vicomte de Suse et sa femme, et deux agréables jeunes femmes, amies plaisantes de la maîtresse de maison." La photo ayant été prise sept jours plus tard, on peut imaginer que le vicomte de Suse et sa femme étaient en visite, mais pas nécessairement présents une semaine plus tard, mais peut-être que les deux dames entourent Stavenhagen, et peut-être que la personne derrière Liszt, qui semble avoir des cheveux blancs, est la mère de Cécile Munkácsy. Il ne s'agit bien sûr que de suppositions. Ils ont probablement voyagé tous ensemble pour se rendre au concert, alors si quelqu'un en sait plus sur le groupe qui a assisté au concert avec Liszt, à part Stavenhagen et le couple Munkácsy, qu'il nous le dise 🙂 .
Publié sur Franz Liszt Group, le 27 juillet 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
Sur cette photographie peu connue de lui-même, Liszt a écrit : "Schlechter Componist" (mauvais compositeur). Quelle ironie !
L'histoire derrière la photo :
Ok, vous me connaissez tous maintenant et vous savez que j'adore ce genre de défi 🙂 Le terme " peu connu " déclenche quelque chose en moi. Il fallait donc que je regarde l'histoire derrière la photo 🙂 Et la voici.
Cette photo a été prise à Fribourg-en-Brisgau en mai 1881. Liszt revenait de Hongrie (où il venait de visiter sa ville natale à Raiding) à Weimar et décida de s'arrêter dans plusieurs villes où ses œuvres étaient jouées. Du 29 avril au 3 mai 1881, Liszt passe quelques jours à Fribourg-en-Brisgau où il assiste à une exécution de son Christus dans le cadre de la Musikfest (le 25 avril, quelques jours auparavant, il avait déjà assisté à une autre exécution de Christus à Berlin, lors d'un concert à programme complet Liszt dirigé par Hans von Bülow). Pendant son séjour à Fribourg, il s'est arrêté dans le studio du photographe Heinrich von Langsdorff, qui se trouvait juste en face de la gare. J'ai une autre photo de la même collection, avec la même partition dans la main. Mais je préfère celle-ci. Et oui, je suis tout à fait d'accord avec [participant*], il avait un grand sens de l'humour 🙂 Continuez à poster des photos, mes amis, et je vous raconterai l'histoire 🙂 (du moins, j'essaierai). Bien que je sois absent pendant le mois d'août, je rattraperai probablement mon retard en septembre.
* Quelqu'un a fait un commentaire : "Il avait un grand sens de l'humour, quelque chose d'unique".
Note : après avoir publié cette histoire, un membre du groupe m'a contacté et m'a demandé la photo que j'ai. Nous avons eu une brève conversation sur la joie d'être musicologue et de pouvoir fouiller dans l'histoire de la musique pour trouver des images peu connues de ce type.
Publié sur Franz Liszt Group, le 25 juillet 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
Portrait de Liszt à la Bibliothèque nationale de Paris
L'histoire derrière la photo :
Voici l'histoire de ce portrait. Il s'agit d'une autre photo prise par Louis Held. Elle a été prise en 1883 dans son studio, 16 Schillerstraße, à Weimar. Je joins à ce billet une autre photo prise le même jour. J'ai déjà beaucoup parlé de Louis Held, qui était l'un des photographes les plus importants de l'époque. Il s'est installé à Weimar et a ouvert son studio le 1er avril 1882. Nous lui devons de nombreuses photos de groupe avec les étudiants de Liszt, ses amis, ses collègues... C'est lui qui l'a photographié assis sur son pupitre dans son salon à Weimar, photo qui a été postée en juin sur ce groupe (j'ai écrit une "histoire derrière" à ce sujet). Au cours de ces années, alors que la plupart de ses collègues utilisaient la photographie de studio conventionnelle, Held a été l'un des premiers photographes à prendre des photos de sujets dans leurs maisons ou leurs jardins. D'année en année, il améliore sa technique et trouve le moyen de prendre des photos plus rapidement, même si, en 1884, Lachmund rapporte que la fameuse photo de l'écritoire a obligé Liszt à rester immobile pendant une minute. Mais les photos avec ses élèves sont des sources importantes aujourd'hui. Les dernières photos de Liszt et de ses élèves à la Hofgärtnerei ont été prises par Held en juillet 1885. En 1886, Held s'installe dans la Marienstraße 1, à quelques maisons seulement de la Hofgärtnerei. Malheureusement, il n'a pas eu le temps de prendre d'autres photos de Liszt en cette année fatale de sa mort. Plus tard, Held développa l'une des premières caméras vidéo et sa fille poursuivit son activité après qu'il eut pris sa retraite.
Publié sur la page Tibor Szasz Forum for Pianists, le 18 juillet 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
Tibor Szasz a posté : Liszt - une présence étonnante !
L'histoire derrière la photo :
Diane Kolin :
Cette photo fait partie de la série de photos prises par Louis Held à Weimar en janvier 1884. Quelques mois plus tard, du 23 au 28 mai 1884, Held est le photographe officiel de la Tonkünstlerversammlung (conférence de la société musicale) à Weimar. Il s'agit du 25e anniversaire de l'Allgemeine Deutsche Musikverein, dont Liszt est le président d'honneur. Bien entendu, un grand nombre de ses élèves et de ses amis figurent sur cette photo. Quelques jours plus tard, en juin 1884, Held prend la célèbre photo de Liszt assis à son bureau dans son salon. En octobre 1884, Held a pris la célèbre photo de groupe de Liszt entouré de ses élèves, prise à l'occasion de son anniversaire. Quelqu'un a réalisé une version colorisée de cette photo que j'aime beaucoup. Je l'ajoute à cet article.
Publié sur la page Tibor Szasz Forum for Pianists, le 8 juillet 2021. Si vous voulez savoir comment la série Story Behind a commencé, je donne des détails dans Série "Histoire derrière" No. 1.
Publication originale (traduction) :
Tibor Szasz a posté : Un sourire méconnu 🙂 .
L'histoire derrière la photo et la citation, et la conversation :
Diane Kolin
1886 à Paris 😉 Je peux écrire une " histoire derrière " sur cette photo si vous le souhaitez 🙂 .
Tibor Szasz
Diane Kolin Vous pouvez le faire. Mais savez-vous qui possède la photo originale ? L'information se trouve dans l'un des commentaires sur mon Forum, je crois.
Voici l'information : "Tibor, désolé d'avoir tardé à répondre. Je me souviens de cette grande photographie (environ 2×3 pieds) accrochée dans le studio de mon professeur de piano à Charleston, en Virginie-Occidentale, au milieu et à la fin des années 1960, lorsque j'étais enfant. Elle s'appelait Beulah Duffield. Bien sûr, je ne savais pas de qui il s'agissait à l'époque. Lorsque j'avais 11 ans, elle a déménagé en Floride, mais ma mère et elle sont restées en contact grâce à des cartes de Noël annuelles. Par l'intermédiaire de ma mère, mon ancienne professeure a appris que j'avais fait du piano ma carrière et que Liszt était mon compositeur de prédilection. Mme Duffield est décédée au début des années 2000 à l'âge de 99 ans. Elle a enseigné jusqu'à peu de temps avant sa mort. Plusieurs mois après sa mort, j'ai été contacté par son neveu (elle n'avait pas d'enfants), qui vivait dans le New Jersey. Il m'a dit que son testament me désignait comme bénéficiaire de cette photographie. Nous nous sommes rencontrés à Philadelphie et il m'a remis ce portrait. Selon lui, il avait été légué à Mme Duffield par son professeur, et à lui par son professeur, qui était un élève de Liszt. Il ne connaissait pas les noms de ces personnes, ni les dates de ces acquisitions. Je n'ai jamais ouvert le portrait pour voir s'il y avait une écriture à l'intérieur, mais il semble être suffisamment ancien pour être un original. Si l'on s'en tient à cette histoire et à l'aspect général de la photo, je pense qu'il s'agit d'une photo très proche de l'original, voire d'un original.
Cette information provient de Tim Shafer qui possède actuellement la photo.
Diane Kolin
Tibor Szasz Merci pour cela, c'est vraiment intéressant ! Je vais quand même envoyer mon histoire derrière, en complément 🙂 .
Diane Kolin
Voici mon article sur l'histoire de Liszt. Il est plus long que ce que je voulais écrire au départ, mais je pense qu'il pourrait intéresser certains d'entre vous, même si une partie de mon récit est connue des spécialistes de Liszt. En ce qui concerne l'histoire de la photo elle-même, Tibor Szasz pourrait peut-être la transmettre à Tim Schafer, car il pourrait trouver cette information utile s'il veut vérifier si sa copie est bien la photo originale. Je publie ci-dessous la copie de la photo que je possède, issue de la même série. Elle a été prise en mai 1886 par Wilhelm Benque, un photographe français d'origine allemande qui possédait le studio Benque & Co (en français, Benque et Compagnie) à Paris, situé au 33 rue Boissy-d'Anglas. Ils possédaient également une galerie d'exposition au 5 rue Royale. Benque photographie Liszt deux mois seulement avant sa mort. Lors de ses séjours à Paris, dans les derniers mois de sa vie, deux photographes le prennent en photo en mars 1886, Benque et Paul Nadar. Ce dernier a réalisé une série de photos qui sont encore célèbres aujourd'hui (l'une d'entre elles est d'ailleurs accrochée à mon mur). La série de Benque est moins connue. Jusqu'à ce que je voie celle-ci postée par Tibor Szasz, je ne connaissais que l'existence de celle que je joins à ce billet. Nous voyons Liszt dans une position très similaire, mais avec un regard plus sérieux. On reconnaît les têtes de lions en bois sur les accoudoirs du fauteuil. Regardez aussi les doigts de la main droite (sur notre gauche), qui sont également dans la même position. Voici le contexte dans lequel cette série de photos a été prise. Liszt est très occupé durant les derniers mois de sa vie. Il décide de faire une tournée très fatigante. L'année 1886 commence avec ses élèves, avec lesquels il fête le Nouvel An. Il est connu pour avoir dit, alors qu'ils étaient tous réunis à minuit : "Mauvaise année ! Elle commence par un vendredi et mon anniversaire tombe aussi un vendredi". Liszt était superstitieux, mais il avait malheureusement raison. Cette année est mauvaise. Il devient aveugle à cause d'une cataracte grise qui s'aggrave dans les derniers mois de sa vie. Il devait être opéré à Halle en août, mais il mourut juste avant. Après les fêtes de fin d'année, il est parti pour Rome le 21 janvier, puis Budapest jusqu'au 11 mars, puis Vienne jusqu'au 15 mars, puis Liège pendant deux jours du 16 au 18 mars, puis Anvers du 18 au 20, et enfin Paris du 20 mars au 3 avril. C'est à ce moment-là que cette photo a été prise. Je pourrais conclure ici, mais ce serait comme m'arrêter quelques pages avant la fin du livre, alors voici ce qui s'est passé ensuite. Après son premier séjour à Paris, il se rend à Londres (son dernier séjour remonte à 1840) du 3 mars au 18 avril, à Anvers de nouveau rapidement le 19, puis à Bruxelles du 20 au 27 avril, et à Paris de nouveau du 28 avril au 15 mai. Ce dernier voyage à Paris fut un grand succès. Sa Légende de sainte Elisabeth est donnée au Trocadéro, devant plus de 7 000 personnes. Il doit être totalement épuisé lorsqu'il rentre à Weimar le 17 mai. Sa perte de vue est si gênante qu'il consulte un spécialiste à Halle. On lui diagnostique une cataracte sévère et une hydropisie. Comme je l'ai mentionné précédemment, il devait être opéré en août. Malgré ses problèmes de santé croissants, il a continué à voyager. Du 2 au 6 juin, il participe au Tonkünstler-Versammlung (congrès des musiciens) à Sondershausen. Une photo de groupe prise par Louis Held, qui a photographié Liszt et ses élèves en 1884 et 1885 à Weimar, le montre au premier rang. Au sein de son cercle proche et de sa famille, il était très bien entouré par ses élèves (ses "enfants" comme il les appelait), mais la situation était très tendue entre lui et sa fille Cosima depuis que Wagner (qui était le mari de Cosima et l'ami de Liszt pendant de nombreuses années) est décédé en 1883. Depuis lors, Cosima et Liszt se parlent à peine. Les tentatives de Liszt pour la contacter ou lui rendre visite sont restées vaines. Cependant, elle a besoin de soutien pour le festival de Bayreuth, qui connaît des difficultés financières, et lui rend visite à Weimar pour le persuader d'assister au mariage de sa petite-fille Daniela en juillet à Bayreuth et d'être une figure attrayante pour le festival. Il accepte. Il assiste au mariage du 1er au 4 juillet, mais ensuite, les choses ne se passent pas comme prévu. Liszt n'est plus le bienvenu dans la maison de Cosima (du vivant de Wagner, il logeait à Wahnfried, le nom de la propriété), il trouve donc un logement juste en face, dans la Wahnfriedstrasse 9. Du 6 au 19 juillet, après un voyage épuisant, il se rend à Coplach, au Luxembourg, pour rendre visite à son ami et compatriote hongrois, le peintre Mihály Munkácsy. Il est resté alité quelques jours après son arrivée. La dernière fois qu'il a touché un piano, c'était au Casino du Luxembourg, où il avait assisté à un concert. Poussé par Cécile, l'épouse de Munkácsy, il joue trois de ses compositions : le premier Liebesträume, les Mélodies polonaises de Glanes de Woronince et sa 6e Soirée de Vienne. Puis il retourne à Bayreuth, comme il l'avait promis à Cosima. Il arrive le 21 juillet, très malade et fiévreux. Il assiste aux représentations de Parsifal le 23 juillet et de Tristan le 25. Il retourne ensuite à la Wahnfriedstrasse 9 et devient de plus en plus malade. Il meurt le 31 juillet. Ces dix derniers jours sont décrits en détail dans le journal de son élève Lina Schmalhausen. La fin de Liszt fut très triste et solitaire. Cela me met très en colère. Cosima a interdit à ses élèves et à ses amis d'être à ses côtés et a menti au monde entier en disant que son père était mort paisiblement, entouré de sa famille aimante, avec "Tristan" comme dernier mot. Ce que l'on peut lire dans le journal de Lina est différent et a été confirmé par les témoignages de ceux qui étaient présents. Heureusement, nous tous qui aimons Liszt en tant que musicien, compositeur, professeur, musicologue, sommes aujourd'hui ses héritiers. Je pense que nous pouvons compter dans ce groupe quelques heureux détenteurs et transmetteurs de son héritage. Continuons à le porter.
Tibor Szasz
Chère Diane Kolin : Je transmettrai à Tim Shafer votre impressionnante documentation dont j'ai extrait la partie suivante : "Lors de ses séjours à Paris, dans les derniers mois de sa vie, deux photographes l'ont photographié en mars 1886, Benque et Paul Nadar. Ce dernier a réalisé une série de photos qui sont encore célèbres aujourd'hui (l'une d'entre elles est d'ailleurs accrochée à mon mur). La série de Benque est moins connue. Jusqu'à ce que je voie celle-ci postée par Tibor Szasz, je ne connaissais que l'existence de celle que je joins à ce billet. Nous voyons Liszt dans une position très similaire, mais avec un regard plus sérieux. On reconnaît les têtes de lions en bois sur les accoudoirs du fauteuil. Regardez aussi les doigts de la main droite (sur notre gauche), qui sont également dans la même position".
Pour moi, la partie la plus triste de la documentation de Diane Kolin est la suivante : "Cosima a interdit à ses élèves et à ses amis d'être à ses côtés [Liszt] et a menti au monde entier en disant que son père était mort paisiblement, entouré de sa famille aimante, avec "Tristan" comme dernier mot. Ce que l'on peut lire dans le journal de Lina est différent et a été confirmé par les témoignages de ceux qui étaient présents".
Tim Shafer
Quel merveilleux contexte pour ces photos, Diane. Merci beaucoup. J'ai promis à Tibor de m'efforcer d'obtenir une reproduction de meilleure qualité de cette photographie. Je renouvellerai mes efforts.
